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Sans être un grand fan de ce genre de films, je dois avouer qu'en ces périodes de concerts à foison et de fête de la musique qui se rapproche, je me devais d'en parler un peu car beaucoup ont marqués leurs générations respectives.

En 1935, on voit l'apparition de Fred Astaire et Ginger Rogers qui restent même aujourd'hui LES deux grands noms de la comédie musicale. Pour toutes les filles qui rêvent d'une vie meilleure, "Le Magicien D'Oz" ( 1939) représentait le chemin vers un monde meilleur en suivant la route de brique jaune.

Marylin s'essaiera aux films musicaux avec "Les Hommes préfèrent les blondes" en 1953 et son célèbre "Diamonds are girls best friends"...Un beau passif me direz vous, mais quand on demande aux gens de notre génération les titres de films qui leurs viennent quand on parle de comédie musicale, ils répondent "West Side Story"( 1961), "La mélodie du bonheur" ( 1965)....Classiques devant les classiques !

Pourtant au jour d'aujourd'hui nous ne sommes pas en reste, toujours du côté américain quelques jolies choses peuplent le paysage cinématographique, je me suis régalé avec l'excellent et très déluré "Moulin Rouge" de Baz Luhrmann, et aussi avec Chicago, tout deux servis par des acteurs très doués, et souvent des actrices charmantes ( Christine Zetta Jones, Renée Zelweeger, Nicole Kidman)...

Du côté français, je trouve le public beaucoup plus froid et les producteurs beaucoup plus frileux, pourtant ça avait bien commencé avec "Les Parapluies de Cherbourg"....Le film musical se cantonne à quelques réalisateurs au jour d'aujourd'hui, Alain Resnais ( "On connaît la chanson", "Pas sur la bouche"), Claude Duffy ( le très drôle "Filles Perdues Cheveux Gras") et le réussi et émouvant "Jeanne et le Garçon Formidable" par Olivier Ducastel.

Seul un film musical se sort du lot aujourd'hui et a été récompensé par le césar de la meilleure musique de film, il s'agit de "Les Chansons d'Amour" réalisé par Christophe Honoré sorti en 2007, personnellement j'ai eu un mal de chien à accrocher avec ce film, j'ai beaucoup de mal avec Ludivine Sagner , c'est d'ailleurs aussi pour ça que je n'ai pas particulièrement accroché pour " 8 femmes" réalisé par François Ozon.

Alors voilà, si vous voulez de la musique mais pas un capharnaüm, de la joie de vivre et des bons sentiments, mettez vous une bonne vielle comédie musicale, car c'est bien connu c'est dans les vieux pots qu'on fait les meilleures confitures !

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Il y a des films qui vous touchent et vous bouleversent. Cela faisait longtemps que je n’avais pas été touché comme ça.
Diane Kuris y raconte ici la vie de Françoise Sagan, très grand écrivain auteur entre autre de “ Bonjour Tristesse”, femme très douée, qui a eu une existence tumultueuse, remplie d’amis et de démons aussi.

Servi par d’excellents acteurs, Sylvie Testud en Sagan impressionnante de justesse de jeu, (à en croire certains témoignages on croirait voir l’écrivain vivante sur l’écran), Palmade en Chazot , Lionel Abelanski en Bernard Franck et Guillaume Gallienne en frère de l’écrivain constituent la bande d’amis du personnage principal et sont tous aussi essentiels et importants que le personnage principal. Du côté des femmes nous ne sommes pas en reste avec Jeanne Balibar qui joue Peggy, magnifique femme qui restera un des grands amours de l’auteur, mais aussi Arielle Dombale qui interprète Astrid, celle qui la détruira à petit feu.

L’émotion réside aussi dans cette ambiance, dans cette union qui caractérise les personnages entre eux, parfois pour l’enrichir et parfois pour la détruire.

J’ai été impressionné par l’émotion qui vous prend au fur et à mesure que l’on suit la vie de cette femme incroyable. Elle n’est pas parfaite, sa vie reste caractérisée par cette solitude qui l’entoure même au milieu de ses amis. On ressort du film touché, bouleversé, en gardant cette phrase en tête “ de toute façon on est toujours seuls”

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Hier, c’était une des ces journées ou on a pas envie de sortir de chez soi. Il pleut, il fait chaud, froid, et tout ça, ça nous ruine le moral. Alors, autant vous dire que sortir pour aller au ciné, j'étais moyennement motivé. Et puis ma fidèle compagne des salles obscures m'a parlé de ce film: 48 heures par jour, et m'a montré la bande annonce.
Le sujet est vieux comme le monde: Un couple interprété par Antoine de Caunes et Aure Atika essaye de jongler entre ambition professionnelle et vie de famille. Tout le côté famille repose sur la mère qui un jour décide de tout plaquer en prétextant un faux séjour à Tokyo pour laisser à son mari les enfants, les courses, le ménage, bref tout ce qu'elle faisait auparavant pendant que monsieur était au travail.
Bon, on sens de suite que c'est un film réalisé par une femme (Catherine Castel), sans machisme aucun et rien qu'à voir les spectateurs ( pour la plupart des femmes entre 25 et 65 ans), on sent que c'est le point de vue de la femme qui est mis en avant. Cependant, Antoine De Caunes, même si ça se voit qu'il n'a plus joué depuis longtemps la comédie, s'en sort assez bien en père laissé seul face à ses deux petits monstres et à la vie de famille qu'il avait jusque là quelque peu négligé.
A noter aussi les excellents seconds rôles, avec entre autres Victoria Abril en mère célibataire qui mène avec brio carrière et vie de famille sans négliger ni l'un ni l'autre, mais aussi Catherine Jacob et Bernadette Lafont, toutes deux merveilleuses.
Ce film, c'était exactement ce dont j'avais besoin, j'ai bien ri pendant tout le film, quelques blagues faciles mais sympathiques, on se reconnaît dans les situations même si le film reste quand même assez caricatural par moments.
Je vous le conseille pour redonner le sourire en attendant cet été qui n'arrive pas !